当镜头扫过叶问家中那盏摇晃的旧灯，谁能想到这位“拳怕少壮”的宗师，会在中年遭遇比擂台更棘手的困局？

影片类型：这是一部以民国武术宗师为原型的动作传记片，在拳拳到肉的武打戏核中，包裹着个体命运与时代洪流的碰撞。

核心矛盾：【传统武术精神】与【资本权力体系】的冲突构成全剧核心矛盾——前者以叶问为代表，坚守“武术是止戈”的纯粹（核心特质），后者由泰森饰演的拳王弗兰克象征，依托资本运作将武术异化为商业工具（核心特质），二者因“黑帮强占学校”事件（背景事件）产生不可调和的碰撞，最终引发叶问“为护校而战”的关键抉择（具体影响），成为推动剧情的核心动力。

演员关联：甄子丹的突破在于“收”——比起前作大开大合的打戏，他在与熊黛林的对手戏中，用微颤的眼角和攥紧又松开的拳头，把宗师的脆弱演得让人心碎；熊黛林则以“静”制“动”，病榻上那句“阿叶，我累了”，尾音的轻抖比任何哭嚎都更戳心；张晋的反派不脸谱，他盯着叶问的眼神里既有嫉妒又有不甘，连握拳时指节的发白都在说“我本可以”；最惊喜的是泰森，这个现实中的拳王没靠肌肉撑场，反用松弛的体态和偶尔的憨笑，把“资本打手”的矛盾演活了。

主题探讨：影片表面在讲“打”，内核却在问“为何而打”。叶问为护校而战，是对“武以载道”的坚守；张天志从争名到和解，是对“武为己用”的反思；连弗兰克最后放下拳套，都在呼应“武术终须回归人性”的命题。这些主题通过“学校存亡”“同门反目”“跨国对决”三个层次的剧情层层递进，比单纯的打戏更让人回味。

制作发行：2014年12月，该剧举行开镜仪式。2015年3月12日，该剧正式杀青。2015年12月23日，甄子丹等主演出席上海首映礼。

突破性演绎：甄子丹在“病榻诀别”这场戏中，前半段强装镇定的“挑眉”与后半段泪落无声的“喉结滚动”形成鲜明对比，比《叶问2》中“怒目圆睁”的情绪表达更有层次；张晋则设计了“擦拳套”的小动作——每次与叶问对峙前，他都会反复擦拭拳面，暗示内心“既想证明自己又怕输”的矛盾，比单纯的台词更有戏。

方言特训细节：剧组为还原1950年代香港语境，熊黛林专门跟语言老师学了“广式普通话”，比如那句“阿准，食饭啦”（吃饭啦），尾音的“啦”拖得轻而软，符合当时女性操持家务的语气；张晋的“我咏春一样能打”用了带顺德口音的粤语，“能打”二字咬得重，暗合他争强好胜的性格；街头混混的“大佬话事”（大哥说了算）则混合了俚语，瞬间拉回旧香港的市井氛围。

隐藏细节：①叶问书房挂着“学拳先学礼”的牌匾，与后期他对弗兰克“先鞠躬再动手”的细节呼应，暗示“礼”是武术的根基；②张天志的咏春馆墙上有“败”字书法，对应他后期输给叶问的结局；③弗兰克的拳击手套内侧绣着儿子名字，解释了他为何最后不愿再为黑帮卖命——对家庭的重视与叶问形成跨文化共鸣。

服装道具：叶问的长衫特意选了“洗得发白”的棉麻料，袖口磨破的边儿、第二颗纽扣松脱的线，都在说“这是日常穿的衣服，不是舞台装”；张天志的短打用了硬挺的粗布，肩线刻意做宽，衬得他更显紧绷好斗；弗兰克的拳击服是定制的复古款，金色刺绣的“G”字母（盖博英文名首字母），既符合拳王身份，又暗示他对“个人荣耀”的执着。

拍摄场景：主场景“宝华学校”选在上海车墩影视基地的老街区，剧组特意保留了墙面的霉斑、窗户的旧铁栏，连操场上的篮球架都找了1940年代的老物件；“地下拳场”则搭在废弃仓库，地面撒了真实的碎木屑，灯光从高处斜打下来，把人影拉得很长，营造出“压抑的角斗场”氛围，让观众看打戏时更有代入感。