永恒的女儿

  鲍勃粥

8.9/10 #NYFF (补标) 远优于两部纪念品，乔安娜霍格在此部私人情感浓郁的作品中某种意义上极化了她的气势派头：“死亡”与“逝去”的浓烈质感不仅存于过往的“怀旧”氛围，而是被所谓“阴森”的色彩与诡谲的配乐所物化，更得以搭配仙姑的独特面目面貌。“永恒”的女儿不仅代表着无法逃脱的母亲阴影，更可以指代年老的母亲回归一种需要被“照料”和“关心”的身份(正如女儿一样平常)，外界的未被展现的鬼和内化的迭代的苍老记忆相形见绌，乔安娜霍格再也不执着于“物”，而是将这种创伤凝结成整体的构造：一个可被穿梭可承载想象与幻觉的古屋空间 (某种意义上则是另一种版本的大林宣言的鬼怪屋)。但令人厌烦的前台少女的支线实在是过于突兀和迷惑，时常使周遭的氛围瞬间泄气，颇有功败垂成的遗憾。

  大奇特(Grinch)

仿1970年代古典心理恐怖片，场景几乎缩小到酒店的单一房间中，空气中弥漫着褪色感，就像这个角色的心理世界。内与外孕育发生相互作用，借幻觉（或自我暗示）施展阐发，母亲的阴影萦绕内心，挥之不去，必须在这个老地方做出了断。噱头是蒂尔达·斯文顿分饰两角，但几乎没怎么同框，甚至连找个替身做背影反打镜头都懒得做。

  天地银行欧经理

#威尼斯79届 看到开头猜到设定的电影不论是其他方面再出众也感觉难成佳作

  新世纪纯爱战士

本届小我私家最爱。主题的暗示其实给的相当到位，故事大致就是个母女关系版的巴顿芬克：剧作家在伤痕与孤独的旅馆经由过程写作摆脱母亲的阴影。希望蒂尔达拿影后，即便不是她表演最佳的一次。

  农富二代

与母亲和解的前提是成为母亲，填充空洞的体式格局是对回忆再创作

  伊利不是牛奶啦

左右都睡的很香甜

  红酒与谋杀

我要吐了，怎么做到连一点基本的审美都没有的，这阴间调色真是把我看废了，看完这片后我彻底要疯了，我到底做错了什么要来威尼斯受这些罪啊… @Venezia79

  绝望的文盲

蒂尔达斯文顿小我私家秀

  耐观影-Xavier

#79威尼斯# 斯温顿一小我私家分饰母女两个角色具有层次感，故事设定极像国内八十年代的深宅鬼影类型恐怖片，原来不止国内妈妈喜欢催孩子结婚生孩子，全球都一样

  Q影誌

#venezia79 Joanna Hogg精神焕发的忧郁、形式大于情感的气势派头把神秘兮兮变成了神经兮兮，神经到没多久就被看穿技俩。开场不错，越往下走越气血不足，最后结局出来莫名觉得看了个寂寞。又是古典家具+电影导演，哎。

  嘟嘟熊之父

为促成一个闭塞的强设定，疯狂暗示（母女的不同框）又极力掩饰（阴森的外部力量），造成创作动机的致命偏离。禁闭与出逃的空间转换仅仅是地理层面的，未能在时空交错中实现更具抽象意义的共振，基本上浪费了一次与观众坦诚以待的机会。

  猫猫

“以密闭酒店为背景展现时空倒错感”的正确示范

  基瑞尔

很像是一次个性的实验，也同样仍然可以看到对于关系、自我与创作之间联系的持续攫取和评论辩论；如若再次搬出Swinton母女来完成诠释，相信它哪怕做不到太惊艳，但也不至于如目下当今这般莫名。“一人分饰两角”的选择有些无效并且流于花招，没有意义的声音设计和各种黑莫名地填满整部，对角色情感的讳莫如深也始终体会不到更深的抵达；导演和演员在各自的部分拍摄/完成得爽了，但却抛弃了观众。

  水水

生日快乐歌听得我不寒而栗。。。这独脚戏。。。可以。。。

  许多熊

为了tilda的魅力去看的，果然除了tilda的魅力以外空空如也。一种要啥来啥的诚实。这样方形画框的惊悚片很难不让人想起蝴蝶梦。不过这一部里缺少了从头至尾的麦格芬，从前面两人从不出目下当今同一画面就已经破解了最大的悬念，但是你贯彻始终也好，又没有，中间又出现了莫明其妙的同框，也搞不清楚是谁的视角。高概念，高设置装备摆设的普通A24片子，靠一些技巧、配乐等外在的东西装饰得神秘的普通噩梦。没人闲着没事会想做噩梦 哥

  莫萘

氛围倒是足够阴郁逼仄，但故事内容融不进气氛，母女对白也让人提不起兴趣。

  K45P3R

（7.7/10）霍格的新作似乎依然极具自传色彩。望向窗外的人最终也会成为窗里的鬼魂。未解开的心结，那阴森的古堡容纳着回忆，却也是回忆本身：我们穿梭其中，经过楼梯、走廊和一个个房间。而离开这闹鬼地方的唯一途径，似乎只有承认、面对所有的遗憾与悔恨。感谢霍格依然在坚持拍摄如此精美的电影。

  饮歌

阴冷诡异的气氛，内核却是母女关系，导演说是自己的私人回忆，可见她跟自己亲娘之间有多少敏感不可触及的点。

  华沙

太film school了宝贝

  文森

【3.0】